开宗明义：
无论我在这篇答案中谈及了多少他的才华和有heart。帅！帅！特别帅！他是一个很好看的人！
「前言」
在我断情绝欲不听港乐大半年之时，一位好友突然对港乐来了兴趣，找我要安利。对于不谈恋爱不失恋的少女而言，K歌显然不适合。我便推荐了张敬轩、麦浚龙、周国贤等人。此时，周国贤在我这里的印象就是：适合推荐给懂音乐的人，安利成功率很高，可以彰显我的逼格。首要推荐是《雷克雅未克》和《星尘》。
安利发出去之后，我突然随手查了一下周国贤这个名字，点开了知乎一个长答案，看到了三个字——杀马特！
于是我去youtube随手点了一个视频：
有点好笑，又爬上instagram找他最近的照片：
再点开Spotify想听听他的音乐，看到了……
脸盲的我很尴尬……这个世界有几个周国贤啊？？？？？？
事实上，我看过一部叫《半醉人间》的电影，他在我古老的记忆中，是一个十八岁，只会说“嗯”“哦”“啊”的沉默少年……
于是我给广州的朋友说，突然很喜欢那个杀马特周国贤哎。她回复我，他的确走过一段时间的暗黑少年风格，然后给我发来这张图……
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈…真是太巧了
我，也是一个杀马特。
我认真做了很多他的功课，随即掉进了黑洞。
他那么好看，是值得当时在深圳的我跑去隔壁看show买碟的爱豆，而不应该只是在网易云音乐听到最hit那几首歌放在自己歌单里彰显逼格的存在。
在这里借用一句豆瓣乐评看到的话，对于一个又听港乐又听Alternative的人来说，没有比周国贤更适合的了。当然了，如果你和我一样还是喜欢日系少年的颜控……！
「华纳时期」
（-）
1.个人－音乐：
·周国贤同名EP年3月18日《目黑》《14天》
·温室气球年11月26日《地下街》《理智与感情》
·光年11月10日《汉城沉没了》《极乐》
·College新曲＋精选年6月22日这是一张真的很精选的个人华纳时代的总结了。
四张个人名义在华纳发行的专辑，后面列举的歌名只是最为人熟识的歌。在香港的社区讨论版，几乎他所有冷门热门歌都有人提及喜欢。香港还是内地网民谈及他的音乐，都常提到“第一次听没什么，后来突然就觉得挺好听然后狂loop”。
当时华纳的薛凯琪象征少女路线，而周爸这段时间唱了好多恋爱了失恋了要跟你恋爱的歌，满满的少年感。每张专辑都有Hit歌，所有歌都高质耐听，也是奠定了他在少男少女群体的市场基础。认真听他这段时期的旋律和编曲创作，我认为这份少年感下潜伏的是日系和Grunge。做主流歌星，走这个路线那也是挺潮的好不好！
近期在一个访问中他说
写pop的东西不是妥协，如果十年前叫我写pop可能会觉得是一种妥协，现在为了传达你的声音，就需要这样做。写pop好难的，我有努力去尝试写一首K歌，但至今没有成功……
在这个周國賢的小站（豆瓣音乐人），可以看到他分享的一些创作编年史，在年就停止更新了。就算大家不常听这类风格，也大概能感知到这些非主流商业元素对他在创作方面的影响吧。
他那时给其他歌手的创作，如年给薛凯琪的《瞬间转移》（作曲编曲），以及年作为Track1在杨千嬅的全林夕填词专辑《unlimited》里面出现的《吻所有女孩》（作曲编曲）。
可能时隔多年，听众习惯了最hit的歌，就不太记得这些曲目。当年正好这两张专辑都整张存在我的iPod里播放多年。这两首绝对不是会被切掉或者遗忘的歌曲，亦都有鲜明的周爸特色。
如果说以后的流行音乐不会走歌单的发展模式，大家还需要听一张主题完整有起承转合的唱片。那我觉得他确实是应该做Pop的，他有天分做保持个人特色又能听且耐听的Pop，为主流乐坛增添活力。
唱功……这个时期没找到live。录音版来看，他的声音还是蛮好听的，比较有磁性的中低音。
作词这方面，他在豆瓣某Demo介绍中的话：
如果聽一首歌不用再去judge歌詞是說什麼意思,也不用再理會它本身是什麼國籍的語言……
本人覺得聽一首歌(除了技巧派系的)從來應該也是用感覺來感受的,而絕非用冷靜的頭腦來作多餘的判斷。
我觉得他不是很擅长用歌词来表达自己的人，音乐更像是他的语言。当然，他也有自己作词来表达强烈个人情感的作品。比如收录于年《光》这张唱片的《摇滚叛徒》：
人人也分党分派勇敢摆姿态为何我安享收买随便去卖乖这血液摇滚可惜不再悲愤我沦落到凡尘已贵为帝君始终不够兴奋我忘掉学勇敢
《摇滚叛徒》的MV里面，他是这样的……
2.个人－其他：
作为一个颜粉，十分感谢曾经让他在唱作人身份之下还刷过脸卡的人们！鞠躬！
·舞台剧年：《梁祝下世传奇》（男主角）（9月16日至9月19日）
·电影年1月19日：《半醉人间》（男主角：Paul〔叶启豪〕）
强烈推荐颜粉去看这两部作品，《梁祝下世传奇》真的是满足所有幻想的美少年，《半醉人间》演一个纯纯的十八岁少年。个人认为，他这种内敛敏感情绪化的性格，是很适合浸于表演的。虽然因为并非专业演员，尚显青涩，但他长得这么好看，真的应该多演演戏哦！
在年《光》到年的《College》中间，个人发展停滞了四年。在近期的采访中，他说：
当时个人的确会有更好的发展，但我选择去搞乐队，不是因为型，而是……真的很想去做这件事，想做自己乐队喜欢的音乐，给大家多一个听音乐的选择。如果再回去年，我依然會選擇去做Zarahn，但今次會做得聰明一點，所謂的聰明是因為當年不成熟、很多情緒關口過不了，小小事就很消極，幸運的是自己入行以來一直有很多貴人，別人看我的路可能是浮浮沉沉，但在我的解讀來看，已經好好彩，自己在經歷中學習了很多。
3.Zarahn乐队身份（亦属华纳）：
·十二优（年10月17日）
·12AAcousticCD年4月3日
·怪诞城之夜（年9月28日）
《十二优》还没补。《怪诞城之夜》在我而言是一张编曲很大胆的EP。就算有黄伟文、周耀辉等主流词人填词，也有和薛凯琪做广播剧《情歌自选台》助力宣传，这张EP的基调还是适合在香港乐队的伏线发展。《怪诞城之夜》一共有三个企划，只做了一个就无限搁置了。这是收录于年乐队EP里的歌曲《如果感觉有颜色》的MV……
之后，周爸有回家帮他爸爸做事。他说每天上班不知道自己在做什么，也并不开心。他妻子刚开始也想他就在爸爸那里打理生意，可后来见他不开心，也让他去做自己想做的事。
年4月，乐队在Youtube有po近况说明。提及最近一次演出是在1月份，乐队的经济状况确实有点困难。周爸的个人博客也有详细记录这段时期的心路历程。值得注意的是，年个人身份《College》精选推出，并不意味着乐队就此解散。
COLLEGE，其實是多年前一直要發而還沒有發的專輯。首先，我希望大家別誤會了以為COLLEGE是一張因為我"夾BAND夾唔掂所以又獨頭番出嚟"這心態之下所推出的專輯。說真的，從06年開始了ZARAHN以後，我是感到最自然和最舒服的，亦是最自己的，加上在ZARAHN裡我還有很多想要做但還沒做好的事情，個人發展嘛…沒有怎麼想過。COLLEGE這張專輯對我來說，應該算是我在還沒到30歲以前為從前的周國賢所寫下和記念的一張里程碑吧。
事实上就在今年（年），他们刚刚搬了新的Studio（周爸在视频里说的是Band房，高佬纠正他说现在应该叫Studio了），还在Youtube传了夹band的视频。
以下是找到的一篇《College》之后接受的主流媒体访问：
賢：說到啟蒙，外國樂隊一定要提Nirvana，本地樂隊一定是AMK，不過Zarahn不是重複他們，我相信每個年代都應該有獨一無二的Bandicon，這是我們的目標，但不會走Poprock路線。賢：坦白說，我有點介意Pop，不過再Pop一點我都試過了。《灰色小飛俠》曲式輕快跳躍，是個新嘗試，歌詞內容希望向年輕人帶出一個Message──人人玩MSN、Facebook為樂，根本分不清虛擬世界中的東西是真是假。我作歌會作到想喝啤酒，啤酒到肚，歌會寫得好一點。我是個極度情緒化的人，日常生活某小節也會令我有所感觸，繼而要彈上幾粒音符發洩。Zarahn的音樂也有點Emo文化，Emo即順從情感的音樂，外國的Emoband更會在表演時唱到嚎叫痛哭，這種音樂很率真，還原基本步，只為抒發自己所思所想。由細到大我都知夾Band賺不了大錢，但心想勉強維生總不難吧，現在清楚，原來靠夾Band維生真是很難的，現在的我要工作賺錢，用錢去夾Band，很悽慘……記：周國賢你後悔了？不夾Band單身一人可能更紅，年，你紅到連Motorola電視廣告都拍過……賢：對此我是義無反顧的，推出今次個人專輯《College》後，我決定專心投放時間在Zarahn，如果Indie世界尚容許我創作自己喜歡的音樂，我會盡情放膽一試，這也是E-mail裏我與戰友們許下的承諾。
华纳在Zarahn之后签约的乐队是DearJane，现在也是混出了一些名堂。我个人是真的不喜欢香港主线摇滚乐队千篇一律的PopRock，在此不赘述。如果Zarahn真如周爸在访问中所说不走PopRock，以及想为indie世界创作，是不会成为大红的香港主流乐队的。这完全不意味着Zarahn的实力在现在当红的主流摇滚乐队之下。
为了创作自由，香港的一些乐队都做过去商业化，走独立发展的路线。比如LMF大懶堂离开华纳。
MC仁說，當唱片公司換了一個比較「熟知」香港音樂工業運作的主事人，他們就脫離與主流唱片公司的合作。「知道要換人，我們當然要走啦。那新上台的人是辦Cookies的，到時如果要LMF與Cookiescrossover就大件事了。」
以及Rubberband在去年走向了独立发展的道路。
討論到獨立與否，六號認為樂隊的自主性是關鍵，「沒有對與錯的，一些初出道的artist，可能沒有經驗，有些事情要問經理人意見，當你聽到意見，自主性已經減弱了。我們已經走了十年，自己也算是多想法的人，這樣四個硬漢，不如就試試自己試一試吧。」
希望大家不要用红不红、商业上成不成功，来衡量好不好。去付出一些实际行动来支持自己喜欢的音乐人，而不只是在网易云音乐留下好好听为啥没人听的评论。
虽然周爸当时的言语十分中二，但毕竟他也有老婆有孩子要养啊！于是也还好，他在年加入BMA博美娱乐，开始了第二次出道。
「BMA」（-）
1.导演与剪片：
周爸在日本留学的时候学的是多媒体设计，上一段沉寂期在爸爸那里帮手时，就曾帮家里代理的品牌做宣传片。从BMA时期开始，周爸可以做导演给自己拍MV以及剪片。他说自己真的很喜欢调色，在Ae里面堆图层。在写歌的时候脑里就会有一些画面，当MV和歌都是从自己出发，那种感觉就会更加强烈。
豆瓣音乐人的个人简介：
我是周國賢，在香港生活的創作歌手、從小熱愛畫畫，有時會為自己的專緝擔任美術設計，喜愛映像創作與剪接，有時亦會為自己和其它歌手的MV擔任導演和剪接的工作。
最近周爸《月球上的人》突然引起了不少讨论，不知道大家有没有发现这段视频的制作风格和《消化不良》、《有时》LyricVideo极似，应该都是周爸自己做来让观众细细品味歌词的。
年《有时》有官方拍摄的MV，但周爸在博客里放了一个lyricvideo，并且写到：
這份歌詞是要花時間細心嘴嚼的、所以我做了一條片(不是mv)好讓大家能用心感受這份以宗教開章去談論時間，再以時間切入去探討愛情，最後愛情作結回歸宗教和時間漩渦的"有時"。感激小克!感謝用心細聽的朋友...
年，做杀马特家族EP时，周爸导演制作了三部MV《觉醒字幕组》《天马行空》《阳光灿烂的日子》。之后年底翻唱专辑是做了《初恋残酷物语》和《相好》的MV。年那张专辑则是《退化论》和《GoWithTheFlow》。考虑到翻墙不便，我把这段时间他做的MV都传到B站了。周爸是一个希望用自己所有会的方式去表达的人，这些MV是他个人美学的展示，的确值得一看。（⊙?⊙而且颜值炸裂好嘛）
个人执导及制作MV合集（-）
