*本期音频，欢迎收听。

我的整个童年，都在一个神秘的国度里。这里没有童话故事，也没有梦想。唯有对生命的热爱及尊重，支撑着人们在这里谦卑的度过每一日。这是我童年唯一的戒律。

——冰岛文学家HalldórLaxness,年诺贝尔致辞。

在这个地球上最北端的国家，有着漫长的黑夜和荒凉的冰原。也许因为人烟稀少，也许是因为北极圈的黑夜太漫长，这里的人们，天生具有一股独特的疏离气质，而也因此诞生了独特的音乐风格和气质。

古代的冰岛地广人稀，四顾无人的时候，音乐是唯一的倾诉方式，也就成为当地人民为数不多的娱乐方式之一。面对一望无际的大海时放声歌唱，追寻灵魂良伴时以歌寄情，在辛劳之余也以旋律自娱。在漫长的岁月中，音乐得以渗透进冰岛人的灵魂，也成为了冰岛人社交重要的普及文化。我想，古代的冰岛人一定想不到，后来歌唱竟然会成为自己国家最重要的文化特色。它记录下了冰岛人与冰冷残酷的大自然的抗争历史，也成为了个人和家庭的传统和回忆。

作为冰岛国宝级乐队的SigurRós，给世人的印象，就如他们的国家一样美丽而又疏离。他们的音乐如同冰川一样宁静冷冽，又仿佛北极光一样瑰丽神秘。而当我们沉醉于这场美妙绝伦的声音盛宴的同时，对于这样一个如今知名度已达世界级的乐队，对于这个乐队成员的个人生活却知之甚少，只知道，他们的主唱Jónsi拥有天籁一般的嗓音，会用大提琴的弓弦在吉他上演奏，Kjarri的弦乐和编曲惊为天人，Goggi则是乐队与外界交流最重要的窗口。乐队的名字Sigur,来自在乐队成立之前几天出生的Jónsi的妹妹。

不过尽管他们的气质如此独特，但乐队成员其实是听着BlackSabbath，IronMaiden和LeonardCohen长大的。他们的音乐古典气质浓郁，但整个乐队只有Kjartan是唯一一位受过正规音乐教育的成员；Jónsi被选为主唱，仅仅是因为乐队中没有其他成员会唱歌；而在成立乐队之前，他是在重金属乐队里弹吉他的。而他极具创造性的使用大提琴琴弓拉奏吉他其实是“无奈”之举，因为贝斯手Georg无法使用贝斯弹奏出满意的音色。

就是这么一群有趣的人，后来成为冰岛的传奇。而他们的音乐，就是我们今天要写的故事。

我很喜欢这个乐队，无论是重氛围轻旋律的初期《Von》还是后来越发复杂的《Medsudieyrumvidspilumendalaust》，其中呈现出从缥缈变得越来越贴近现实的音乐气质，但是自始而终，清冷的疏离感却从未散去。而无论编曲风格如何变化，各种音色段落和旋律都是极其清晰而简洁的。

年，SigurRós与BadTaste唱片公司签约。唱片公司预计Jónsi那空灵的假声嗓音会吸引不少青少年女性，带来一定的粉丝收入。不过现在想想，考虑到Jónsi公开的同性恋身份，这个想法多少有点讽刺。BadTaste唱片公司的一部分属于冰岛另外一支著名的后摇乐队，比约克的方糖乐队（TheSugarcubes）。方糖乐队的吉他手很看好SigurRós，于是将他们介绍给了英国制作人KenThomas。

KenThomas曾作为技术助理帮助皇后乐队（Queen）录制唱片，自此开始了自己的制作人道路。在这之后，他开始与朋克音乐人MartinRushent和TheBuzzcocks乐队合作，然后转向地下唱片公司FilthRecords，与2Skidoo、ClockDVA和方糖乐队合作。虽然他没有帮助SigurRós制作首张专辑，但是他之后成为了乐队的重要合作者之一，在乐队风格以及BadTaste唱片公司中发挥了至关重要的作用。

在乐队成军的第一年里，SigurRós参与了不少90年代另类摇滚乐的演出，受到了诸如TheVerve和TheSmashingPumpkins乐队的影响。SigurRós追求“舒缓、恢弘的摇滚乐”，采取了一种反文化的审美，顺应了当时的潮流发展。随着时间的流逝，SigurRós逐渐找到了适合自己的表达方式，不再在意其他乐队、听众等外人的看法，立足自身进行独一无二的创作。

年的《Von》是盛名之前的预兆，也是光明之前的一缕微光。无论是概念还是听感上，这其实都是一张相当小众的作品。各种各样的环境声效，以及碎片化的装饰音，营造出来的氛围十分贴近于人们对冰岛这个国家的印象，寒冷又荒凉。但是在这张专辑中，SigurRós已经逐渐形成了自己的创作理念，并且将在此后的岁月一直贯彻其中。年《ág?tisbyrjun》，是乐队真正冲出冰岛征服欧洲的作品，甚至凭借这张充满了魔幻氛围的作品被Radiohead选做自己的暖场乐队。这张专辑彰显了乐队的野心和实力，也显示出了他们对音乐独特的驾驭方式。作为前一张专辑的Remix，它用更加明晰的旋律和更贴实的音色让风格更加贴合绝大多数人的聆听习惯，但是仍旧缥缈朦胧。而颇具有古典特色但是简洁的旋律、多种多样的新颖的民族乐器，以及层层渐进的弦乐编排，让这张专辑在推出后获得冰岛的最佳销量，随后在英美两地都获得了普遍的赞誉。也是在这张专辑中，Jonsi独特的拿大提琴弓弦演奏吉他的方式成为乐队的标志之一。由于诗意的气质突出，这张专辑中的很多歌曲被各种影视作品选为配乐。很多北极风光片也喜欢用他们的音乐当背景配乐，也许是因为他们的风格相得益彰吧。年的《（）》是另一种意义上的神砖，一篇来自冰雪之国的冰雪之诗。《（）》的歌曲没有任何名称以及背景资料，一首歌连接着下一首歌，从听感上更加接近第一张专辑的空灵和缥缈。整张专辑仿佛都在不停的反复唱着一句歌词，这是Jonsi自己创作的一种语言“Vonlenska（Hopelandic）”,但是根据他自己的说法，其实是将声音当做乐器来使用的。这句歌词翻译做英文就是“yousatalongthefire,yousufferalone（你坐在火焰旁，周围空虚一片）”没有确切意义的语言，也没有明确线索的音乐，其所有目的都是为了带动你的情感。这一切都诞生于一个在废弃的公共游泳池和美术馆改造的录音室中。乐队成员起初是想在一个废弃的北约基地里创作专辑的，这个地方位于冰岛最北端的山区中。无论是那个地方，他们都是为了追求极致的空洞和壮丽。不过这张专辑显然收获到的反馈并不如预期，同时也在一定程度上造成了歌迷分化。年的《Takk…》是乐队的第四张专辑，也是音乐成熟度、知名度以及获得商业成功走向了一个新台阶的一张专辑。其中大多数歌曲的歌词都是冰岛语，只有《Andvari》、《Gong》和《Mílanó》三首歌曲使用了Jónsi的自创语言（当然对我们而言听起来都是差不多的听不懂）。另一方面，《Takk…》也弃用了此前空旷而缥缈的氛围感，采用了更多的铜管乐器、钢琴、马林巴琴、弦乐，从而使音色变得更加温暖，而曲目也大大缩短了时长。可以说或者是一张为了拥抱大众所做的专辑，但是又不是一位的迎合听众品味，改变自己的音乐理念，而是意图在主流音乐传统的举出上，引导听众进入自己的音乐空间。这张专辑是SigurRós最接近摇滚乐风格的一张专辑，大量的摇滚结构和吉他让音乐收获了更广泛的乐迷